"Sonechkan tarina" kertoo Marina Tsvetaevan elämäkerran romanttisimmasta ajanjaksosta - hänen Moskovan elämästään vuosina 1919 - 1920. Borisoglebsky-kaistalla. Tämä on epävarmuuden aikaa (hänen aviomiehensä on valkoinen ja hän ei ole jo pitkään kertonut itsestään), köyhyyttä (tyttärensä - yksi on kahdeksan, muut viisi - ovat nälkää ja sairaita), vainon (Tsvetaeva ei piilota olevansa valkoisen upseerin vaimo, ja provosoi tarkoituksella voittajien vihamielisyyden). ) Ja samaan aikaan tämä on suuren käännekohdan aika, jossa on jotain romanttista ja suurta, ja historiallisen lain todellinen tragedia näkyy karjan voiton takana. Nykyinen on huono, huono, läpinäkyvä, koska materiaali on kadonnut. Menneisyys ja tulevaisuus ovat selvästi näkyvissä. Tänä aikana Tsvetaeva tapasi saman köyhän ja romanttisen nuoruuden kuin Vakhtangovin opiskelijat, jotka kerrovat Ranskan vallankumouksesta, 1800-luvulta ja keskiajalta, mystiikasta - ja jos silloinen Pietari, kylmä ja karu, lakkaa olemasta pääkaupunki, asuu saksalaisten romantiikan aaveissa. , Moskova haaveilee jakobiiniajoista, kauniista, rehellisestä ja seikkailunhaluisesta Ranskasta. Täällä elämä on täydessä vauhdissa, tässä on uusi pääkaupunki, täällä menneisyyttä ei surra niin paljon kuin he haaveilevat tulevaisuudesta.
Tarinan päähenkilöt ovat viehättävä nuori näyttelijä Sonechka Gollidey, naispuolinen tyttö, tyttöystävä ja Tsvetaevan luottamuksellinen, ja Volodya Alekseev, studion mies, joka on rakastunut Sonechkaan ja palvoo Tsvetaevaa. Valtavassa roolissa tarinassa on Alya, lapsi, jolla on yllättävän varhainen kehitys, hänen äitinsä paras ystävä, runokirjoittaja ja satuja, jonka melko aikuisen päiväkirjaa mainitaan usein Sonechkan tarinassa. Nuoremmasta tytärstä, Irina, joka kuoli vuonna 1920 orpokodissa, tuli Tsvetaeva ikuinen muistutus tahdottomasta syyllisyydestään: ”hän ei pelastanut”. Mutta Moskovan elämän painajaiset, käsinkirjoitettujen kirjojen myynti, annosmyynnit - kaikki tämä ei ole merkittävä merkitys Tsvetaevalle, vaikka se toimii tarinan taustana luomalla sen tärkein vastakohta: rakkaus ja kuolema, nuoruusi ja kuolema. Juuri tällä "kuolematanssilla" sankaritar-kertoja näyttää olevan kaikkea mitä Sonya tekee: hänen äkilliset tanssi-improvisaatiot, hauskan ja epätoivon välähdykset, hänen päähänpistonsa ja naamiointinsa.
Sonechka on rakastetun Tsvetaevsky-naistyypin ruumiillistuma, joka paljastettiin myöhemmin draamassa Casanova-elokuvasta. Tämä on rohkea, ylpeä, aina narsistinen tyttö, jonka narsismi ei ole vielä mitään verrattuna ikuiseen rakastukseen seikkailunhaluiseen, kirjalliseen ihanteeseen. Infantiilset, tunteelliset ja samaan aikaan täydellisen, naisellinen tietämys elämästä, tuomittu kuolemaan varhaisessa vaiheessa, onneton rakkaudessa, kestämätön elämässä, Tsvetaevan rakastettu sankaritar yhdistää Maria Bashkirtsevan (Tsvetaeva-nuoruuden idoli), Marina Tsvetaeva -piirteiden ominaisuudet, Puškinin Mariulya - mutta myös raa'iden aikojen kurtisaaneja ja Henriettaa Casanovan muistiinpanoista. Sonechka on avuton ja puolustamaton, mutta hänen kauneutensa on voittoisa ja intuitio on virheetön. Tämä on nainen "pariskunnallisesta huippuosaamisesta", ja siksi kaikki pahoinpidelijät kulkevat hänen viehätys ja kurjuudensa edessä. Tsvetaevan kirja, joka on kirjoitettu vaikeina ja kauhistuttavina vuosina ja joka on suunniteltu jäähyväiseksi maastamuutolle, luovuudelle ja elämälle, on täynnä kiusallista kaipua siihen aikaan, kun taivas oli niin lähellä, kirjaimellisesti lähellä, koska ”se ei ole kauan katolta taivaalle” ( Tsvetaeva asui tyttärensä kanssa ullakolla). Sitten jokapäiväisessä elämässä suuri, universaali ja ajaton paistoi ohuen olemuskudoksensa, sen salaisten mekanismien ja lakien läpi, ja mikä tahansa aikakausi tuli helposti kosketukseen tuohon aikaan, Moskovan käännekohdan kanssa, kahdenkymmenenluvun aattona.
Juri Zavadsky, jo silloin dandy, egoisti, ”menestyksen mies”, ja Pavel Antokolsky, Moskovan nuorten runoilijoiden paras, romanttinen nuori mies, joka kirjoitti näytelmän Infantatin kääpiöstä, ilmestyvät tässä tarinassa. Dostojevskin Valkoisen yön aiheet on kudottu Sonia-tarinan kankaaseen, koska sankarin epäitsekäs rakkaus ihanteelliseen, saavuttamattomaan sankaritariin on ensisijaisesti itsensä antaminen. Sama omistautuminen oli Tsvetaevan hellyys tuomittujen, tietävien ja naiivien nuorten suhteen hopeakauden lopulla. Ja kun Tsvetaeva antaa Sonechkalle kestävimmät, arvokkaimmat ja ainutlaatuisimmat korallinsa, tässä symbolisessa antamis-, lahjoittamis- ja kiitollisuus eleessä, ilmenee koko sammuttamaton Tsvetaeva-sielu ja hänen uhrausjano.
Mutta juoni, itse asiassa ei. Nuori, lahjakas, kaunis, nälkäinen, ennenaikainen ja tietoinen tästä ihmisestä lähentyy vierailua vanhimpiin ja lahjakkaimpiin heistä. He lukevat runoutta, keksivät tarinoita, lainaavat suosittuja satuja, pelaavat luonnoksia, nauravat, rakastuvat ... Ja sitten nuori päättyi, hopea-aika tuli raudasta ja kaikki erottuivat tai kuolivat, koska niin aina tapahtuu.