Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Venäläisessä kirjallisuudessa on monia esimerkkejä taiteesta ja käsityöstä. Esimerkiksi N.V. Gogol kiinnitti usein huomiota tähän aiheeseen, jotkut hänen hahmoistaan olivat luovien ammattien edustajia tai käsityöläisiä. Erityisen kuuluisa tällainen teos on romaani “Muotokuva”, jossa jokainen opiskelija löytää sopivan argumentin itselleen.
- (Ihmiset eivät näe tai tunnista todellista lahjakkuutta) Tarinassa pääosassa on nuori, mutta lupaava menestyvä tulevaisuus, taiteilija Chartkov. Köyhä nuori mies välttää "surkean" olemassaolon: hän vuokraa studion Vasilievsky-saarella, jolle hänellä ei ole tarpeeksi rahaa maksaa, minkä jälkeen he aikovat häätää sankarin; yllään vanha päällystakki ja dandy-mekko, joka ei vastaa viimeisintä mallia. Mutta mikä on niin merkittävää Chartkovin elämässä? Mikä on piilossa kuoren takana, jota ei voida nähdä normaalilla ilmeellä. Taiteilijan kyky, kuten myös professori kertoi hänelle: ”Sinulla on kykyä; se on synti, jos tuhoat hänet. " Hän kehittää tämän lahjan ja kestää sellaisen kerjäävän elämän. Mutta useimmille ihmisille tällä ei ole väliä: he katsovat töykeää nuorta miestä, jolla ei ole senttiäkään sielulleen; eivätkä he näe upeaa taiteilijaa, joka on palkittu rikkaalla, vertaansa vailla olevalla luovalla kyvyllä millään rahalla.
- (Syyt luovan kykyjen menettämiseen) Lahjakuoleman kuolema omaehtoisen mielenkiinnon alla ja läheisyys on väistämätöntä. Voimme olla vakuuttuneita tästä Gogolin teoksen “Muotokuva” esimerkillä. Tarinan lahjakas sankari löytää nipun kultakappaleista hänen äskettäin ostamasta muotokuvasta. Ilo ottaa heti haltuunsa nuoren miehen: hän oli täysin köyhä, kun onnen sattumalta hänen käsiinsä tuli niin paljon rahaa, että hän voi työskennellä ja maalata kolme vuotta ilman taukoa, murehtimatta mistään. Mutta riippumatta siitä, kuinka jaloja Chartkovin ensimmäisiä impulsseja olivat, ne kaikki murenevat ennen muodikkaiden taiteilijoiden tummaa kateutta. Sankari ei kestänyt niin kirkasta kiusausta: ensimmäinen asia, hän juoksi räätälin luo ja osti itselleen joukon erilaisia hajuvesiä, huulipunoja; sitten hän vuokrasi kallian ja upean asunnon Nevsky Prospektilla, missä hän siirsi kaiken; Sitten ostin ilmoituksen yhdessä lehdistä. Maine oli turvattu. Chartkov on muodikas taiteilija ja maalaa lukuisia muotokuvia monenlaisista naisista ja miehistä, jotka julistavat hänelle nero. Mutta tämän joutumattomuuden ja kaikkien tilausten takana on jotain muuta: kykyjen asteittainen menetys. Chartkov harhasi valitusta polustaan huijaten itseään. Kuvia piirtäen hän ei enää laita koko sieluaan, kaikkia esteettisiä kykyjään ja paljon hienoa työtä heihin. Tärkein asia hänelle on vain kokonaisuus, yleinen ilmaus, jonka hän voi saavuttaa käsinopeudella ja -nopeudella, minkä seurauksena saadaan saman tyyppiset "ihanteelliset muotokuvat". Joten kirjoittaja osoittaa lahjakkuuden, persoonallisuuden ja taiteen kaatumisen yleisen mielipiteen vaikutuksen alaisena ja lahjan haltijan ahneuden takia. Olemme todistamassa näiden esteettisten tuotteiden muuttumista tavalliseksi proosaalukseksi.
- (Parantaako taide vai tuhoaako? Luovuuden merkitys) Taide tarjoaa paitsi esteettisen nautinnon myös pyhyyden ja hyveen. Tämä voidaan vakuuttaa täysin Gogolin romaanin “Muotokuva” ansiosta. Teoksen toisessa osassa olemme tutustuneet itsenäisesti opetettuun taiteilijaan, joka kuitenkin pystyi oppimaan ja hankkimaan kaikki ammattitaiteilijan erottelevat taidot, lait ja kyvyt. Kun mies sai kirkolta tilauksen: sinun täytyy kuvata pimeyden henki. Täällä onnekas sattuma tapahtuu, että kauhean rahan lainanantaja tulee hänen luokseen ja pyytää kirjoittamaan hänen muotokuvansa. "Mikä on parempi? - Hän itse pyysi olevani paholainen kuvassa, mestari ajatteli ja suostui. Mutta hänellä ei ollut tarkoitus tehdä työtä loppuun: demonisaaliset silmät, jotka hän oli kirjoittanut rahamiehen kanssa, eivät antaneet hänelle lepoa, ja pian mies heitti tämän käskyn. Mutta tämä tapaus ei ollut ilman seurauksia: Pian yrittäessään kirjoittaa uusia teoksia, maalari huomasi, että jokaisessa uudessa maalauksessa on tämä hirvittävä ilme. Poistaakseen pahan jäljennöksen sielustaan ja luovuudestaan, mies menee luostariin, missä hän yrittää suorittaa palvelun äärimmäisen vakavasti. Ja vain vuosien työn, parannuksen Jumalaan ja ylimääräisen omistautumisen ansiosta mestari pystyi hävittämään pahan periaateen itsessään, jonka hän toi esiin, sitoutuen maalaamaan muotokuva virkaajalle. Hän maalasi epätavallisen kauniin ja pyhän kuvan teemasta Jeesuksen syntymä. Siksi taide voi parantaa ihmisen sielun, mutta se voi myös tuhota sen, kaikki riippuu siitä, kuinka ihminen kokee sen energian, jolla luovalla impulssilla epäilemättä on.
- (Ovatko kaikki käsityöt yhtä hyödyllisiä?) Erilaisia vaihtoehtoja ja ammatteja ympäröi meitä koko elämämme. Monet heistä tekevät elämästämme mukavampaa ja auttavat tyydyttämään päivittäiset tarpeemme. Toiset auttavat monipuolistamaan elämäämme tuomalla siihen uusia, aiemmin näkymättömiä värejä. Jotkut auttavat kehittämään persoonallisuuden älyllisiä ja moraalisia näkökohtia. Mutta ovatko kaikenlaiset käsityöt niin syvästi juurtuneet ympäröivään maailmaan, joiden tavoitteena on tukea elämää ja kehittää persoonallisuutta? Gogolin romaani “Muotokuva” auttaa meitä vastaamaan tähän kysymykseen. Toisessa osassa olemme tutustuneet Pietarin köyhimpään osaan, nimeltään Kolomna. Elämä tällä alueella on niin toimintahäiriöistä ja kurjaa, että sen asukkaiden on nopeaa ja väliaikaista apua etsiessään turvauduttava lainanantajilta, jotka pian tulivat tänne ja antoivat lainoja suurella prosentilla. Koko joukosta yksi erottui toisin kuin kilpailijat, joilla oli minkäänlaista rahaa. Oudot olosuhteet seurasivat hänen asiakkaitaan: kaikki, jotka ottivat häneltä talletuksen, kohtasivat onnettomuuksia. Siksi kaikkia käsitöitä ei luoda ihmisten ja yhteiskunnan auttamiseksi. Niinpä teoksessa esitelty rahamiehen käsityö aiheuttaa vain vaurauden janoa, joka saavutetaan köyhien kansalaisten toivottoman tilanteen vuoksi. Rahanhaltijat hyödyntävät heitä ja pakottavat köyhät joutumaan entistä vakavampiin velkoihin.
- Mikä on taide ja käsityöt? Ja miten ne eroavat toisistaan? Vastauksen tähän kysymykseen löytyy Gogolin teoksesta "Muotokuva". Näiden käsitteiden välisen eron selvittämiseksi käännymme tarinan ensimmäisen osan päähenkilön Chartkovin hahmoon, joka on nuori taiteilija, joka asuu köyhyydessä Vasilievskysaarella. Nuori mies, jopa opintojensa aikana, ennusti valoisaa tulevaisuutta, jos hän työskentelee kykyjensä parissa ja lisää sitä. Ja Chartkov, näiden sanojen ohjaama, viettää suurimman osan ajastaan kankaan edessä, laittamalla koko sielun teoksiinsa ja kehittää vähitellen kykyjään ja saa kokemusta. Mutta jonain päivänä sankari kohtalon tai kohtalokkaan onnettomuuden takia joutuu kimppuun, jossa on sata chervonettia, ja hänestä, joka ei kestä kiusausta, tulee muotitaiteilijaksi: hän ostaa itselleen kalliin ja muodikkaan puvun, vuokraa upean asunnon, tekee itselleen ilmoituksen lehdessä, jonka jälkeen hän alkaa maalata muotokuvia erilaisista maalliset ihmiset tilaamaan. Mutta hänen esteettisestä kauneudestaan, sielustaan, jonka hän asetti kaikkiin maalauksiin, hänen teoksensa eivät enää ole näkyvissä, eikä siitä ole mitään jälkeä, heijastamista kyvystä, joka erottaa hänen luomuksensa. Taiteilija ymmärtää tämän ja yrittää siirtää uudelleen kahleet, jotka ovat sitoneet hänen kykynsä niin monta vuotta, mutta kaikki yritykset ovat turhia: kuva on väärä, ilman mielikuvitusta ja tunteita. Chartkovin esimerkissä kirjailija vastustaa taiteen miestä, joka uskoo tekemiinsä, pyrkii kauneuteen ja ei ole kannattava ja hyvien impulssien ohjaama, käsityöläiseen, joka tekee työnsä rahan ja aseman vuoksi ja täyttää tilaukset rutiiniasennuksesta.
Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send