(318 sanaa) 1800- ja 1900-luvun vaihteessa on ollut aikaa, jolloin Venäjä oli valtavien muutosten ja mullistusten partaalla: vallankumous, ensimmäinen maailmansota, tieteellinen ja teknologinen harppaus: kaikki tämä epäilemättä vaikutti tuon ajan runoilijoiden työhön. Sanoitukset ovat raikkaita, muodostuu uusia suuntauksia, avantgarde-liikkeitä. Tietenkin, ikuiset teemat, kuten rakkaus, elämä ja kuolema, luonto, ystävyys, ihmisen paikka maailmassa, ovat kirjoittajien mielestä poikkeuksetta, mutta heidän runonsa tyyli muuttuu.
Tänä aikana syntyi neljä kirjallisuuden perusliikettä, joissa hopeakauden runoilijoiden työ kehittyi: symbolismi, acmeismi, futurismi ja imagismi. Katsotaanpa tarkemmin heidän pääesijöiden runoutta.
Symbolistirunoilijat näkivät ympäröivän maailman eräänlaisena lyhytaikaisena kuvana, jolla ei ole yksiselitteisiä, objektiivisia ominaisuuksia. Sana-symboli on tässä todellisuuden heijastuksen pääosa, jolla paradoksillaan ei ollut konkreettisia muotoja. Lisäksi, jos puhumme symbolismissa vallitsevasta yleisestä ilmapiiristä, se on usein tuomio, joka esitetään pessimismin esteettinä. Tämän suuntauksen tärkeimmät edustajat Venäjällä ovat Konstantin Balmont, Zinaida Gippius, Valeri Bryusov, Fedor Sologub, Dmitry Merezhkovsky - ”vanhemmat” symbolistit; Alexander Blok, Vjačeslav Ivanov, Andrey Bely - ”nuoremmat symbolistit”.
Radikaaleja vastakkaisia ideoita ilmeni acmeismissä: maailma on materiaalista, kuvat ovat tarkkoja ja ymmärrettäviä. Runoilijat yrittivät näyttää asioiden, ilmiöiden, ihmisen kauneuden yksinkertaisilla sanoilla ja kuvilla. Heidän runojaan ei ole kasattu kuvallisen kielen avulla. Ameisteja ovat Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Sergey Gorodetsky.
Kapinallisen hengen ilmentävästä futurismista on tullut runouden erityinen ilmiö. Tämän suunnan runoilijat kiistivät vanhat normit, perinteet, perustan, he rikkoivat tavanomaisia jaettamisen sääntöjä, kokeilivat riimeä ja rytmiä, käyttivät aktiivisesti satunnaistoimintaa. Futuristit olivat Igor Severyanin, Velimir Khlebnikov, Vladimir Majakovski, Aleksei Kruchenykh.
Tärkein ilmaisutapa mielikuvituksellisessa runoudessa on metafora, ja tavoitteena on luoda eläviä ja tarttuvia kuvia, skandaaleja aiheita. Imagistisia runoilijoita ovat Anatoly Mariengof, Sergei Yesenin, Vadim Shershenevich.
Kuitenkin oli hopeakauden runoilijoita, joiden työ kehittyi kirjallisten liikkeiden ja yhdistysten ulkopuolella, esimerkiksi Marina Tsvetaeva, Boris Pasternak, Ivan Bunin, Maximilian Voloshin.
Voimme sanoa, että hopeakauden runous leimasi paradigmamuutos, josta tuli tietty perusta täysin uuden idean kehittämiselle maailman ymmärtämiselle ja havainnolle.