Nuori Bertolt Brecht ei uskonut, että hänestä voisi tulla kuuluisa ja menestyvä kirjailija, mutta hän tiesi lahjakkuutensa arvon. Nuoruudessaan hän puhui itsestään, että osaa kirjoittaa ja säveltää näytelmiä paremmin kuin monet, mutta myönsi laiskuuteensa. En usko, että siitä tulisi kuuluisa. Brecht oli totta periaatteelleen kertoa totuus riippumatta siitä, mikä se oli. Mikään ilmaisumuoto ei voi rajoittaa merkittävää kirjailijaa, olipa kyse proosa-, runous- tai dramaattisista näytelmistä. Ja se tekee hänestä todella suuren kirjoittajan. Tämä artikkeli keskittyy hänen runoonsa.
Runoilijan kuva
Lukijan mielessä runoilija esiintyy yleensä kirkkaana, järkyttävänä persoonana, joka kykenee käyttäytymään rohkeasti ja rohkeasti. Ja Bert Brecht on tämän näkemyksen mukainen. Riittää, kun muistamme, että nuoruudessaan hän rakasti soittamaan kappaleitaan kitaralla saksalaisissa kahviloissa, faneiden ja mikä tärkeintä, faneiden ympäröimänä. Kerran kirjoittaja sanoi:
Yhden vahvan ajatuksen vuoksi olen valmis uhraamaan kaikki naiset. Melkein mikä tahansa. Mutta ajatuksia on valitettavasti paljon vähemmän kuin naisilla! - joten Brecht muotoilee yhden perusperiaatteistaan.
Ei voida muuta kuin kiinnittää huomiota Brechtin rakkaus sanoituksiin. On vaikea löytää runoilijaa, jonka romanttiset runot olisivat niin moninaisia. Voit tavata myös Brechtin ja melankolisia luonnoksia, tämä on ”Marie A.: n muisto”, jossa sankari vertaa menneisyyden tunteita pilveen, joka elää vain hetken. Runoksessa ”Rakkauselämän salaisuudet” Brecht kuvaa jo intohimoisemmin, turvautuen allelegioihin, kahta tapaa: rakastajaa ja rakastettua. Mutta kirjailijalla on myös täysin erilaisia, rohkeita ja suoraviivaisia runoja, joissa ei ole esteettisiä myönnytyksiä. Tällaisia sonetteja ovat "Kosmetiikan tarpeesta", joista löytyvät seuraavat rivit:
Naisessa, joka piilottaa hahmon, haluan sanoa:
Kaksinkertainen merirosvo puoli kuollut monni.
Voit nähdä hänen kasvot vain pöydässä,
Missä aviomies lainkaan suostuu nuolla sitä.
Hän antautuu nopeasti hänelle, joka antaa
Karkea karkea tarttui rintaansa,
Sulkee silmänsä ja seisoo seinän alla,
Ilman kauhua ennen kuin nukkeksi muuttuneet.
(per. A. Ravikovich)
Käännökset
Kirjailija, joka ilmeni monissa kirjallisissa muodoissa, ei sivuuta käännöksiä. Brecht oli kiinnostunut kiinalaisesta runosta, englannista, ranskasta. Hänen suosikki kirjailijansa olivat Shakespeare, Verlaine, Lee Bo. Kiinnostus näihin kirjoittajiin ei ole sattumaa: heidän työnsä olivat sopusoinnussa itse Brechtin ideoiden kanssa. Kääntäjä hallitsi niin paljon kuin mahdollista muiden runoilijoiden runoja, mikä mahdollisti siirtämisen äidinkielelleen, jotta ne olisivat mahdollisimman samankaltaisia omien teostensa kanssa.
Yksi silmiinpistävimmistä esimerkeistä on turkkilaisen kirjailijan N. Hikmetin runo “Meine Einzige” (“Minun ainoani”). Se on melko orgaanisesti yhdenmukainen Brechtin kirjoitusten kanssa, joissa hän kuvaa elämää ilman koristelua ja kieltäytyy lohduttamasta illuusioita, kuten kohdassa "Herääminen varhain aamulla." Siten Meine Einzige -hahmo ymmärtää, että hänen rakastajansa voi elää kuolemansa jälkeen riippumatta siitä, kuinka paljon hän rakastaa häntä. Ja runon "Herääminen ..." sankari onnistuu riemuitsemaan siitä, että jopa hänen kuolemansa jälkeen rypyt eivät lopeta laulamista.
Luova menetelmä
Brechtin runo oli eräänlainen työkalu yksilöllisen intonaation, runon tarvittavan äänen luomiseen. Kutsuaksesi lukijan järkeilemään, runoilija valitsee klassiset muodot. Esimerkiksi tavuääni normaalin riimin kanssa, sonetti. Kirjailija saa aikaan silmiinpistävimmän emotionaalisen vaikutuksen vastaanottajaan ilmaisella säkeellä, sanalla, joka käyttää kaikkia saksalaisten assonanssien ja alliteraatioiden viehätysvoimaa. Kirjailijan runouden žanrinen monimuotoisuus on myös huomattava. Kaikki kirjailijan työ, paitsi hänen runollinen puoli, on aina ollut sidoksissa musiikkiin. Ei ole sattumaa, että hänen ensimmäisen kokoelmansa nimi oli ”Songs for the Guitar for Friends”. Tämä ominaisuus yhdessä keskiaikaisen runouden tutkimuksen kanssa herätti mielenkiintoa Brechtissä balladeja, rakkauslauluja koskevissa genreissä.
Brecht ei osallistunut ensimmäisen maailmansodan vihamielisyyteen, mutta työskenteli sairaalassa. Hänen oli tarkoitus nähdä sodan täysin toinen puoli, mikä heijastui myös hänen työhönsä. Tämä heijastaa esimerkiksi Legende vom toten Soldatenia (Kuolleen sotilaan legenda). Tämä balladi ei ole vain ainutlaatuinen, koska se heijastaa kahdennenkymmenennen vuosisadan alun sodan todellisuutta, vaan viittaa myös ylösnousevan taistelijan motiiviin, joka juontaa juurensa Heinen ja Burgerin perinteisiin.
Kirjailija ei ollut ujo käyttämään alennettua sanastoa. Hänen luotonsa on rehellisyys, rehellisyys, suoraviivaisuus. Kaikki tämä muistuttaa meitä siitä, että B. B. on saksalaisen ekspressionismin perillinen. Se on tarkka, kirjaimellinen sana eikä eufemismi, joka voi ilmaista tunteita, kuvata kokemusta. Tällainen on runokierto ”Kaupunkimiehen lukijalta”, jossa Brecht kuvailee selviytymisen vaikeuksia erittäin vaikeissa sosiaalisissa olosuhteissa. Täällä lausunto on tapa torjua natsihallintoa, koska runot ovat täynnä häpeämättömiä opinnäytetyöaiheita ja töykeitä, joskus tulostamattomia lauseita.
Keskeiset aiheet ja motiivit
XX vuosisadan 30-luvulla Saksassa oli vaikea poliittinen tilanne. Bertold Brecht ei voinut olla natsipuolueen kannattaja, koska hänet pakotettiin muuttamaan. Kirjailija oli erittäin huolestunut maanpakoonsa vuosista. Tällä aiheella on erityinen paikka hänen työssään. Hylätyn kotimaan motiivi saa runoilijan sukulaiseksi moniin kirjailijoihin, Lucretiuksesta hänen nykyaikaisiinsa. Esimerkki on runo “Runoilijoiden pakolainen”:
Homerolla ei ollut kotimaata,
Ja Danten piti jättää oma.
Lee Bo ja Du Fu vaelsivat sisällissodassa,
Tapettiin kolmekymmentä miljoonaa.
Euripides uhkasi prosesseilla
Ja kuoleva Shakespeare sulki suunsa.
Francois Villonaan vieraili paitsi museo,
Mutta myös poliisi,
"Rakas" Lucretius
Menin linkkiin,
Kuten Heine, kuten
Brecht Tanskan olkikaton alla.(Kääntäjä S. Gorodetsky)
Brechtin runous on säälittävä. Se ei vain ilmaise kirjailijan tunteita, vaan myös ihmisten suukappale, ase, joka kykenee torjumaan tyranniaa ja totalitarismia. Brechtin runollinen paletti on monipuolinen, siellä on rakkautta, sekä filosofisia että kansalaislauluja. Ja jokaisella suunnalla on oma kirkas persoonallisuutensa Bertold Brechtin perinteen puitteissa.
