Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Tässä kokoelmassa valitaan jokaiselle musiikille omistetulle todelliselle ongelmalle kirjalliset perusteet, jotka ovat erittäin hyödyllisiä venäjän kielen tenttiä koskevan esseen laatimisessa. Kaikki esimerkit ovat ladattavissa taulukomuodossa, linkki artikkelin lopussa. Hyvää katselua!
Musiikin vaikutus ihmisiin
- Keveys, sujuvat liikkeet, aistillisuus ja rehellisyys ovat ominaisuuksia, jotka musiikilla on, heijastaen niitä henkilössä. Joten esimerkiksi Natasha Rostova kotoisin Leo Tolstoi romaani "Sota ja rauha" hänellä on enkelin ääni ja emotionaalisuus, jotka ilmaisivat hänen tanssinsa. Sekä perheenjäsenet että hänen ympärillään olevat ihmiset ihailevat Natashan laulamista. Tämä kyky ei kuitenkaan tuonut sankaritarille menestystä yhteiskunnassa, vaan myös ilmiömäistä herkkyyttä: hän tuki jatkuvasti perhettään auttaen häntä kaikissa oikeudenkäynneissä. Juuri tämä tyttö antoi haavoittuneita sotilaita kärryihin heidän omista tarpeistaan riippumatta. Siten kyky ymmärtää musiikkia opettaa henkilölle päälaadun - kuunnella ja kuulla muita ihmisiä.
- Musiikki edistää yksilön persoonallisuuden kehitystä. Sivuilla tarina K.G. Paustovsky ”Pikakokoukset” näemme sellaisen henkilön - tämä on vanha pianisti. Hänestä olisi voinut tulla kuuluisa muusikko Moskovassa, mutta hän päätti soittaa "kylien ja kylien" vuoksi ja auttaa korjaamaan rikki soittimia niille, jotka eivät koskaan voineet koskea taidetta ilman hänen apua. Äänten erotteluna hän onnistui kuulemaan tavallisten ihmisten tarpeet ja asettamaan ne omien tavoitteidensa yläpuolelle. Hän tajusi, että todellinen palveleminen kulttuurille ei tarkoita sitä, että siitä ansaitaan rahaa ylellisissä huoneissa, vaan uhrauksella taiteen levittämiseksi maan syrjäisimpiin nurkkiin.
- Tragedia "Mozart ja Salieri" A.S. Pushkin saa lukijan arvostamaan musiikin merkitystä ihmiseen vaikuttamiseen. Salieri oli pakkomielle musiikista, hän oli valmis tekemään kaiken tullakseen sen ainoaksi "omistajaksi". Suuren Mozartin ja Salierin välinen kilpailu hajoaa, kun säveltäjä soittaa Requiemia - juuri sillä hetkellä Salierissa hänen sielunsa "herää", hän surraan vilpittömästi moraalittomansa tekoaan ja syyttää elämänsä loppuun asti Mozartin kuolemaan, joka "löysi" "Häntä tapa tutkia hänen" minä ". Samassa teoksessa kirjoittaja väittää, että nero ja roisto ovat yhteensopimattomia asioita. Tämä tarkoittaa, että taide tekee ihmisestä paremman, rikastuttaa ja puhdistaa hänen sielunsa.
Musiikin havaitsemisongelma
- Usein ihmisistä tulee omien tavoitteidensa ja toiveidensa panttivankeja, joskus nämä asiat provosoivat ihmistä sellaisiin tekoihin, joita hän ei olisi koskaan tehnyt ilman mitään vaikutusta. Tämä vaikutus on joskus musiikkia. Joten esimerkiksi tarina L.N. Tolstovin Kreutzer-sonaatti päähenkilö - Pozdnyshev - tappaa rakkaan vaimonsa, ja Beethovenin Kreutzer-sonaatilla oli tärkeä rooli tapahtumassa. Sankari sanoo haluavansa kieltää tämän melodian toistamisen, koska sillä on hypnoottinen voima, se vapauttaa salaisimmat tunteet ja eläinvaistoja. Sävellys vaikutti häneen ehdottomasti demonisesti, ei kasvattaen, vaan päinvastoin, alentaen tunteita "eläinten mustasukkaisuuden" tilaan. Vääristynyt käsitys pelasi häntä julma vitsi.
- Ihminen ei ole vieraiden iloa tai surua muistoista, jotka musiikki herättää hänessä. Esimerkiksi Vera Sheina kotoisin tarina A. I. Kuprinista "Granaattirannekoru" Zheltkovin kuoleman jälkeen hän kuuntelee Beethovenin ”Appossionatus” -tapaa, jonka on esittänyt tuttu pianisti. Kyyneleet herättävät hänessä, samoin kuin ilo ymmärtää, että kuollut ihailija on antanut hänelle anteeksi - musiikki ”kertoi” hänelle tästä. Ei ole sattumaa, että tämä salaperäinen rakastaja pyysi häntä kuuntelemaan tätä melodiaa kuolevassa viestissä. Ehkä hän, intohimoinen musiikin rakastaja, tiesi, mitä tunteita hän välittää Veralle. Ja ei menettänyt.
- Musiikkikappaleen muodossa oleva musiikki on "suuruuden mitta" yhdelle ja toiselle "epäonnistuminen". Kuinka ymmärtää, onko henkilö tehnyt virheen valinnassaan "oikea käsitys"? Esimerkiksi Oblomov saman nimeltä I.A. Goncharova, joka rakasti Bellian-oopperan aaria ”Casta diva”, voimme nähdä, että musiikki voidaan avata kaikille eri tavalla, mutta tärkeintä on, että henkilö “esiintyy” sen ”paineessa”. Tässä esimerkissä sankari rakastuu vastakkaiseen asemaansa - Olga Ilyinskaya yrittää muuttaa sijaintinsa vuoksi pysähtyneen elämänsä. Samanaikaisesti hänen melodian vaikutuksen alaisia tekoja voidaan tulkita itsensä ja uskomusten pettämiseksi. Olkoon niin, tapahtuvista muutoksista hyötyi Oblomoville: hän tunnisti itsensä paremmin. Joten musiikkia voidaan pitää voimana, joka voi avata ihmisen silmät sisäänpäin.
Epätavalliset musiikin ominaisuudet
- Musiikki ei yhdistä vain ihmisiä, joilla on samanlaiset kiinnostuksen kohteet ja asenteet, vaan myös hahmoja, jotka ovat täysin erilaisia elämäntavassa ja maailmankatsomuksessa. He ovat sankarit tarina A.P. Tšehovin "Rothschildin viulu". Pitkien tunteellisten kokemusten jälkeen, jotka yrittäjä Jacob on kokenut, hän päättää soittaa melodiansa, antamalla kaikille tunteilleen vapaan hillin, ja kuten kävi ilmi, mies, jota hän vihasi elämänsä aikana eniten, tuli hänen ainoakseen kuuntelijaan. Rothschild tajusi, että tämä mies selvisi heti, kuten Jaakob, joka tajusi syyllisyytensä. Rothschildille esitetystä viulusta tuli asia, joka yhdisti heidän sydämensä. Taiteen suuri voima sai heidät paljastamaan sielun salaiset kulmat, jotka olivat aiemmin näkymättömiä. Melodiasta tuli kieli, jolla nämä ihmiset ymmärsivät toisiaan.
- V. Astafjevin tarinassa “Viimeinen jousi” päähenkilön elämä on erottamattomasti sidoksissa musiikkiin. Nuorena se aiheuttaa surua ja iloa hänestä, sodan aikana - ihmisen olemassaolon turhuuden uudelleenarviointia. Hänelle näyttää olevan jotain ehdottomasti saavuttamatonta ja ylennettyä verrattuna maalliseen elämään, se on ajan ja tilan ulkopuolella, se elää yksinkertaisesti kaikkien sisällä: sielun, sydämen ja mielen sisällä. Se on musiikillinen itku, joka herättää ihmisiä ja ohjaa heitä voiton tielle!
Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send