Boris Leontyevich Pasternak on yksi viidestä Nobel-palkinnon saaneesta venäläisestä kirjailijasta, tunnustettu sanan mestari ja epäilemättä suuri venäläinen runoilija. Syntynyt Moskovassa 29. tammikuuta 1890. Luovuuden henki hallitsi hänen talossaan. Isän taiteellinen kyky ja musiikillinen kyky - äidit eivät voineet auttaa “herättämään” nuoren Pasternakin rakkautta ja kiinnostusta luovuuteen. Hänen valintansa laski kirjallisuuteen. Tämä liittyy todennäköisesti suoraan siihen tosiasiaan, että Pasternak tapasi nuoruudessaan vanhojensa talossa vierailleiden nykyaikaisten kirjailijoiden kanssa: Majakovskin, Rachmaninovin, Tolstoin. Kaksikymmentävuotiaana Boris Leonidovich kirjoitti syvää ja rikas runoutta. Luonnollisesti he olivat vielä epäkypsiä ja kuten usein tapahtuu, olivat sydämen murtuneen seurauksena rakkaan kieltäytymisestä.
Luomishistoria
Vuonna 1957 kirjoitettu runo "Yö" viittaa Pasternakin työn myöhäiseen vaiheeseen, jolloin runoilija asui ja työskenteli Peredelkinon kirjailijakylässä. Vaikka hänen kirjallinen dacha sijaitsi keskellä metsää, se ei ollut myöskään kaukana pääkaupungista. Mukava talo puutarhalla, jossa voit työskennellä sielulle, ei ruokaa varten, älykkäille naapureille. Oudot, pikemminkin epänormaalit olosuhteet henkilöllisessä elämässä tulivat melkein tuttuiksi, intohimot rauenneet: Pasternak asuu kahdessa perheessä, jotka asuvat jotenkin käsittämättömällä tavalla naapurustossa. Tuntuu hyvältä molemmissa perheissä, runoilija viettää enemmän aikaa "tyttöystävänsä" kanssa, mutta työskentelee mieluummin toimistossaan.
Tätä Pasternakin elämän ajanjaksoa voidaan luultavasti kutsua hänen elämänsä onnellisimmaksi vaiheeksi. Ja samalla - jatkuvasti testattu syyllisyys läheisten edessä. Ja silti, se hyödyttää luomisprosessia. Tuona vuonna Pasternak kirjoitti noin neljäkymmentä teosta, mukaan lukien monia upeita runoja.
Laji, suunta ja koko
Runoa ei kirjoitettu niin usein, että Pasternakin teoksissa olisi niin suuri koko. Tämä on kolmiosainen iambic.
Ristiriimiä sitä vastoin käytetään kaikkialla. Miesten riimien lukumäärä vallitsee naisten suhteen. Genre yhdistää kaksi suuntaa - elegiaa, meditatiivisia sanoituksia.
Kuvat ja symbolit
Runon keskellä on kuva valtavasta tilasta, jossa uni ja unettomuus ovat kietoutuneita, pakotettuja ja vapaaehtoisia, missä yötyö toistaa yöviihdettä (yöbaareja), rautatieasemat ovat meluisia ja samalla hänen yksinäisen ullakkonsa asunnon hiljaisuudessa yhdestä ymmärrettävästä huolestuneisuudesta. runoilija on hereillä. Ja vaikka yö "sulaa maan päällä", on tunne, että vaikka työskentelevä ihminen, jonka hoito "mantereiden polttaa", katselee planeettaa, elämä jatkuu tällä planeetalla.
Toista quatrainia pidetään Pasternakin parhaana ja mahdollisesti parhaana aforismina. Sitä lainataan, ehkä useammin kuin kaikkia muita hänen runojaan. Tämä on johtopäätös runoilijan kohtalosta, jossa kuvan ikuisuuden ja ajan vangitsijasta, taiteilijasta, joka on tuomittu luomaan ja kärsimään, kantaa.
Yötaivas symboloi tiettyä kangasta, jolle lentäjä piirtää ilmavat hahmonsa. Taiteilija työskentelee myös siellä, mutta hänen kuviot ovat henkisiä. Yö maailman kulttuurissa tarkoittaa perinteisesti inspiraation salaperäistä saapumista, jolloin mystiset voimat heräävät. Ei ihme, että runoilija valitsee sen.
Kriitikkojen ja asiantuntijoiden Pasternakin teosta koskevaa runoa "Yö" pidetään omituisena, vaikka useimmille lukijoille päinvastoin, se näyttää olevan yksinkertaisimpia ja helposti saavutettavissa kaikissa hänen töissään. Uskotaan, että tässä runossa Pasternakin nero nousi erityiseen korkeuteen. ”Yö” on Pasternakin poistuminen runoilijana maailmantasolle. Sankari tuntuu keskiyön lentäjältä, vertaamalla häntä itseensä, eikä ollenkaan avaruussatelliittiin, kuten meille saattaa tuntua, avaruuslentojen aikalaisista (runo on kirjoitettu kesällä 1957, jo ennen ensimmäisen maanpäällisen satelliitin laukaisua). Todennäköisesti kirjoittaja on inspiroinut ranskalainen kirjailija Antoine de Saint-Exupery ja Vnukovon lentokentältä tulevat lentokoneet, jotka kiertävät jatkuvasti Peredelkinon mökin yli.
Teemat ja tunnelma
Tietenkin, runo osoittaa uuden vaiheen alkamisen Pasternakin elämässä runoilijana. Voit jopa julistaa uuden runollisen kypsyyden. Kirjailija tarkastelee maailmaa ylhäältä, pilvien alla. Tämä aihe on näkymä ylhäältä, eikä vain tavanomaista lentoreittiään kiirehtivän lentäjän silmien kautta, vaan myös sellaisten tähtijen ja planeettojen "silmien" kautta, jotka "katsovat" levottomaan maalliseen talouteen loputtomalta etäisyydeltä - punainen lanka kulkee koko runon läpi. Tämän näkemyksen kautta välitetään käsitys käsittämättömästä vallasta. Sitä hallitsee lentäjä, joka on valloittanut ihmisen luonteen ja jolla on mahdollisuudet, joihin tavallinen ihminen ei pääse. Sitä hallussaan pitävät salaperäiset kosmiset elimet, jotka ovat suurempi mittakaava kuin planeettamme. Ja lopuksi, luojalla on se hallussaan, jonka mieli voi luoda ja luoda uusia elämiä, tarinoita ja maailmoja.
Toinen tärkeä aihe Pasternakille, ehkä tämän teoksen pääaihe: taiteilijan tehtävä yhteiskunnassa. Hän ei lennä pilvien takia, jos "nukahtaa", seuraukset eivät ole katastrofaalisia, mutta hänellä on myös velvollisuus - hänen palvelunsa on uskomattoman tärkeä.
Idea
Yö on itse asiassa aina häiritsevää. Metaforisen elävän ilmaisun ”maanosat palavat” tarkoituksena on aiheuttaa lukijalle huolenaiheita, ja edes ymmärtäminen, että ne valaistaan katuvalaisimien rauhallisella valolla, ei vähennä ahdistuksen tunnetta. Anafaran ja vahvan epiteetin kudonta: ”kauhea, kauhea kallistus” tehostaa ahdistusta, ja vain Vnukovon esikaupungin asukkaan tuntema suunnittelukoneen rauhallinen ääni vähentää ahdistusta ja antaa käytännössä rauhaa.
Elämä etenee normaalisti, stokkarit, baarimikot, rautatiehenkilöt, pariisilaiset näyttelijät, ullakollaan oleva taiteilija ja Vnukovon lentokentältä lähtenyt näkymätön lentäjä eivät nukku valtamerten, rajojen ja poliittisten erojen välissä. Kaikki he ovat hereillä, tekevät töitä, luovat ja pitävät maailmaa olkapäänsä tavoin, kuten Kreikan Antaeuskin, pelastaen hulluudesta ja romahduksesta.
Taiteellisen ilmaisun välineet
Työtä on runsaasti polkuja. Nämä ovat metafoorit (yö sulaa), epiteetit (nukkuva maailma), vertailut (Ristiksi tulossa kankaalla), hyperbooli (äärettömissä tiloissa), persoonallisuus (Venuksen tai Marsin näköinen), toistuva anafora (Älä nuku, älä nuku, työskentele).
On myös huomattava, että kahden lopullisen quatraanin anafora sulautuu antiteesiin, mikä on erityisen epätavallista. Tämä kahden tai useamman polkutyypin samanaikainen käyttö parantaa huomattavasti lukemiasi vaikutelmia. Ilmaisun parantamiseksi kirjailija käyttää myös niin voimakasta kielen ilmaisutapaa kuin unionin ulkopuolinen ehdokasluettelo.
