Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Mikä on ero taiteen ja käsityön välillä? Maailmassa on niin monia ammatteja, jotka joko tuottavat tuloja tai antavat elämässä prioriteetteja, mutta onko mahdollista nimetä jonkinlainen toiminta taiteeksi? Tässä kokoelmassa Literaguru-tiimi tarjoaa argumentteja ulkomaisesta kirjallisuudesta, jotka vastaavat näihin kysymyksiin.
- Sartre, "Pahoinvointi". Useimmat ihmiset ajattelevat elämän tarkoitusta ja etsivät olemassaolon päämotivaatiota uskossa, rakkaudessa ja itsensä kehittämisessä. Mutta jotkut uskovat, että edes nämä käsitteet eivät ole riittävän kannustavia, vaikka tietysti vaativat huomion. Sartren eksistentiaalisen romaanin "Pahoinvointi" päähenkilö Antoine Rocanten alkaa ymmärtää, että joka päivä on yhä vaikeampaa löytää elämän tarkoitus. Koettuaan tämän "pahoinvoinnin" itsestään, hän kuitenkin päättelee, että luovuus on jotain elämisen arvoista. Hän oli aiemmin kuullut kappaleen, joka kuulosti koko teoksen, ja oli aiemmin kirjoittanut kirjan, mutta ehkä hän käsitti sen veneenä. Alettuaan pitää luovuutta taiteena, Antoine tajusi, kuinka tärkeätä oli jättää jälki elämäänsä tekemällä jotain kaunista.
- Wilde, "Dorian Grayn muotokuva". Huolimatta aforismista "kaikki taide on hyödytöntä" Wilden romaanin lyhyessä johdannossa "Dorian Grayn muotokuva" on kokonaan omistettu taiteen aiheelle. Päähenkilö ei ole ollenkaan Dorian Gray, vaan hänen muotokuvansa. Juuri hän ilmaisee hahmon todellisen ulkonäön, koko tumman sisustuksensa, ja hän piilottaa Dorianin koko sisällön. Basil lähestyi ahkerasti mestariteoksensa kirjoittamista, ja romaanin muotokuva ei ole käsityön ammatti, vaan ehdottomasti taide. Halutessasi lakkaa käsittämästä luovuutta käsityönä, kun tarkkailet tapahtumien kehitystä Wilden romaanissa, koska kaikki taiteeseen liittyvät sankarit kuolevat: sekä Basil ja Sybil, ja jopa Dorian Gray itse, joka yritti taistella omalla omatunnollaan, päättyi taikuuteen. muotokuva. Sellaisella vallalla ei voi olla muuta kuin taidetta! Muotokuvamerkissä kirjailija päätti tärkeän idean: taide osoittaa meille todelliset kasvot, koska se ei vain kuvasta todellisuutta, vaan myös täydentää sitä.
- Goethe, Faust. Jos teet sen, teet rakkaudella ja kiinnostuksella, voit nimetä sen turvallisesti taiteeksi. Muista Goethen draama Faust. Päähenkilö ymmärsi lääketieteen, oikeuskäytännön, teologian, filosofian ja piti edelleen itseään hölmönä, eikä nähnyt mitä elämä voisi pysäyttää. Faust ei pitänyt kaikkia toimintamuotojaan taiteena, jolle on syytä antaa hänen elämänsä. Mutta juuri se erottaa taiteen käsityöstä. Hän oli hyvä saavuttamisessaan, mutta kaikki tämä oli eräänlainen käsityö, jonka ansiosta hän haki elämän tarkoitusta. Lääkäri löysi todellisen kutsumuksen auttaa yhteiskuntaa, organisoida elämää ja puhdistaa ihmisten moraalia. Hän käytti kaikkea tietämystään ihmiskunnan auttamiseen, ja sitten niistä tuli taiteita, joissa Faustilla ei ollut tasa-arvoisuutta.
- Goethe, Faust (toinen esimerkki). Ihmiset katsovat samoja asioita eri tavalla, ja jokaisella heistä on oma totuus. Goethe's Faust on mielenkiintoinen prologi, jossa käydään keskustelua runoilijan, näyttelijän ja teatterin johtajan välillä. Kaikilla hahmoilla on erilainen käsitys näytelmän kirjoittamisesta. Tietenkin teatterin johtaja on enemmän huolissaan yleisön mausta: kaikki eivät ymmärrä luovuuden syvää merkitystä, monille on tärkeää vain mennä ulos kauniissa asuissa. Hän ei voi myöskään pitää näytelmien lavastusta voitona, joten hänelle nämä ajatukset ovat käsityötapa, tapa ansaita rahaa. Runoilijalla on kuitenkin täysin päinvastainen asema: luoja ei halua sopeutua väkijoukkoon ja näkee silti järkevän suuren teoksen luomisen. Todistaen taiteen voiman hän avaa jo Faustin. Ilmeisesti runoilija voitti tässä riita-asiassa, koska Goethen draama oli villin onnistunut, mutta toi samalla vakavia filosofisia ajatuksia yleisölle. Oikea taide löytää aina tien ihmisen sydämeen.
- Defoe, "Robinson Crusoe." Luonto on henkeäsalpaavat näkymät, upeat maisemat, Jumalan luoma taide. Mutta joskus ihmisen täytyy selviytyä, ja luonnosta tässä voi tulla korvaamaton avustaja. Defoen romaanissa “Robinson Crusoe” päähenkilö löysi itsensä asumattomalta saarelta ja vietti siellä kaksikymmentäkahdeksan vuotta. Onko tämä totta? Kirjailija näyttää miehen, jolle luonto ei ole temppeli, vaan työpaja. Kukaan ei estä nauttimasta kauniista näkymistä, mutta selviytyminen edellyttää hankkia ruokaa ja vettä. Robinson Crusoe katsoi kaikkea ympärillään olevaa taidetta vaan käsityötä - näin sankari selvisi.
- Fowles, Keräilijä. Valitettavasti kaikki ihmiset eivät osaa arvostaa taidetta: heitä voidaan auttaa ymmärtämään maalausta, kirjallisuutta, mutta toiset eivät yksinkertaisesti pysty näkemään teoksissa jotain elintärkeää. Siirrytään seuraavaksi Fowlesin romaaniin Keräilijä. Päähenkilö sieppaaa tytön, johon hän on kauhistuttavasti rakastunut, ja pitää hänet kellarissaan. Miranda - sankarin vanki - taidekoulun opiskelija, intohimoisesti intohimoisesti taidetta kohtaan. Hän jatkaa maalaamista yrittäen auttaa sieppajaaan havaitsemaan kauneuden kirjallisuudessa, mutta hänen kalibaninsa ei ole riittävän koulutettua. Hänen on vaikea ymmärtää Mirandaa, ja tämä on myös yksi syy siihen, miksi sankarit eivät ole yhdessä. Taiden puute ihmisen elämässä ei kuitenkaan ole vain syy rakkauden epäonnistumiseen, vaan myös se, mikä estää häntä löytämästä harmoniaa ympäröivään maailmaan. Hän ei vilpittömästi ymmärrä, mitä ihmiset kokevat, ja tämä on hänen ongelmansa. Moraalisen ja taiteellisen sokeutensa vuoksi hän on edelleen yksinäinen psyykkisesti sairas henkilö, joka ei tunne ei onnea eikä rakkautta. Taide voisi auttaa häntä pääsemään ylös esteen itsensä ja sen yhteiskunnan välillä, johon hän pyrkii, mutta sankari torjuu hänet piiloutuneen filistealaisen kapea-ajatuisuuteen, jota hän itse vihaa.
- Kafka, "Transformaatio". Käsityö on tapa selviytyä, ja taide on mitä asut. Valitettavasti kaikki eivät voi yhdistää sekä yhtä että toista toimintaan. Joskus harrastukset eivät tuo paljon tuloja, ja sinun on tehtävä kannattavampaa liiketoimintaa. Esimerkiksi Kafkan tarinassa ”Transformaatio” Gregor Zamza, joka muuttui valtavaksi hyönteiseksi, työskenteli matkalla myyjänä. Siksi hän tuki perhettään, mutta tämä työ ei tuonut hänelle iloa. Gregor oli kiinnostunut sahaamaan puun palapelillä. Jopa tämä harrastus puhuu sankarista luovana hahmona, joka pakotettiin ansaitsemaan elantonsa toisella käsityöllä, ei hänen taiteellaan. Rakastamattomassa asemassa työskentelemällä Gregor tunsi olevansa yksinäinen ja ala-arvoinen, mikä näkyy hänen uudessa ilmeessään. Joten kirjoittaja osoitti, että tarve ansaita rahaa ja pilata elämäsi yrittäessään huolehtia itsestäsi muuttaa ihmisen hyönteiseksi, joka käsittelee vain selviytymistä.
- Begbeder, 99 frangia. Taide ei ole vain kirjallisuutta, maalausta ja arkkitehtuuria. Se voi olla mikä tahansa ammatti, jossa henkilö laittaa sielunsa: ruoanlaitto, tanssi ja jopa mainonta. Begbederin romaanin "99 frangia" päähenkilö työskentelee mainostoimistossa. Oktaavin puolesta kuvataan mainontamaailma, jossa ensi silmäyksellä voit kääntyä ympäri niin luovasti, mutta sankari näkee tämän vain tuloja tuottavana veneenä. Oktaavia on huijattu keskusteluun ja rahaan, ja ehkä, jos se, mitä hän tekee, tuottaisi hänelle esteettisen nautinnon, hänen sielunsa pelastuisi materiaalisen maailman pahoilta. Mutta valitettavasti harjoittamalla mainosalusta, hahmo itse huomasi, ettei hänellä enää ollut mahdollisuutta syntyä uudestaan. Se kului hänen tietoisuutensa, kaikki hänen voimansa tuhlattiin informaatiomelun luomiseen. Hänellä ei ollut aikaa tai kykyä luovuuteen.
- Kun, "Muinaisen Kreikan legendat ja myytitja». Taide ja rakkaus voivat tehdä todellisia ihmeitä. Tämä on osoitettu myytissä Pygmalionista, kuvanveistäjästä, joka vei patsaan norsunluusta ja rakastui siihen itse. Hänen luoma luominen ei antanut hänelle lepoa, hänen rakkautensa patsaaseen oli niin puhdasta, että rakkauden jumalatar Aphrodite päätti palkita sankarin ja elvytti veistostaan. Jos se olisi vain Pygmalionin veneet, hän ei olisi löytänyt sellaista onnellisuutta, koska hän rakastamasta patsasta tuli hänen todellinen vaimonsa. Satu on valhetta, mutta vihje siihen: todellinen luoja rakastaa aina hulluksi mitä tekee, ja tämä on hänen mestaruutensa salaisuus.
- Kuningas, kurjuus. Jotkut uskovat, että taide ja käsityöt ovat yksi ja sama. Miksi ei? Loppujen lopuksi luovuuden avulla voit ansaita rahaa esimerkiksi tullaksesi kirjailijaksi tai taiteilijaksi. Kyllä, käsityöt ja taide sekoitetaan usein yhdessä oppitunnissa, mutta ainoa ero on, että käsityö auttaa elämään aineellisesti ja taide - henkisesti. Mielenkiintoinen esimerkki, joka auttaa ymmärtämään tätä asiaa, on Kingin romaani Kurjuus, jossa päähenkilön edellytettiin kirjoittavan kirjan selviytymistä varten. Kirjailija Paul Sheldon oli tahattomassa vankeudessa hullujensa faniensa kanssa vaatien henkilökohtaista jäljennöstä uudesta kirjasta. Yleensä kirjoittajalle maksetaan palkkiota uuden romaanin luomisesta, mutta tässä tilanteessa hänen tavoitteenaan oli selviytyä alkeellisesti. Luovuus pelasti Paul Sheldonin teoksen antagonistilta, ja voimme vakuuttavasti sanoa, että tämä on taidetta, ei käsityötä, koska sekä kirjoittaja että hänen lukijansa olivat täysin uppoutuneet romaanin luomiseen. Lisäksi kirjan kirjoittaminen haittasi sankaria jopa kauhistuttavasta ympäristöstä, jossa hän oli, ja vain taite kykenee tähän. Se ei vain inspiroi ihmistä, vaan auttaa häntä selviytymään elämän vaikeuksista.
- Huxley, ”Voi rohkea uusi maailma!” Onko mahdollista kuvitella elämäämme ilman taidetta? Jos et voi kuvitella sellaista, avaa vain Huxleyn romaani “Voi rohkea uusi maailma!”. Kirjailija esittelee lukijalle sen kaukaisen tulevaisuuden tilan, jossa kuluttajayhteiskunta elää. Siellä tiede, uskonto ja taide ovat ehdottomasti kiellettyjä, ja ihmiset elävät hedonismin periaatteiden mukaisesti. Päähenkilö - Savage - ei voi tottua uuden maailman maailmankatsaukseen kuvittelematta onnellista elämää ilman taidetta ja aitoa rakkautta. Huxleyn dystopia osoittaa, että ilman taidetta liikaa devalvoidaan, eikä sankari yksinkertaisesti pysty sitä kestämään. Maailma, jossa luovuus on kielletty, ei ole lainkaan ”ihmeellistä”, vaan kammottava ja toivoton.
Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send