K. N. Batyushkovaa voidaan kutsua opettajaksi A.S. Puškin, hän löysi monia kuvia ja aiheita, jotka venäläinen nero kehitti ja paransi myöhemmin. Runot K.N. Batyushkova osoitti, kuinka melodinen ja vilpitön runous voi olla. Ennen häntä sellaista harmoniaa ja yksinkertaisuutta ei ollut venäjän sanoituksissa. Tämän tekijän koko luovan perinnön parhaimpia pidetään hänen rakastajalleen omistettuina runoina. Ja teos "Oma sukuni" on selvä vahvistus tästä.
Luomishistoria
K. N. Batyushkov oli onnekas kokenut todellista rakkautta. Hän oli tyytyväinen naiseen, huolimatta siitä, että rakkaus ei ollut molemminpuolista. Runoilija omistautti paljon runoja rakkaalleen, joista tuli hänen luovan perintönsä helmiä. Näiden rakkauteosten luettelo sisältää tarkasteltavana olevan runon ”Oma sukuni”.
Kenelle runoilija omistautti runonsa? Nuori tyttö on Anna Furman. Nuoret tapasivat Pietarissa vuonna 1813. K. N. Batjuškov hoiti Annea pitkään, mutta hänellä ei ollut vastavuoroisia tunteita. Lopulta hän suostui menemään naimisiin herrasmiestä vastaan, mutta ei rakkaudesta, vaan hänen vaurautensa vuoksi. Kun runoilija sai selville siitä, hän lopetti kihlan. Mutta sen rakkaan kuvan rakkaudesta, jonka Anna antoi hänelle, säilyi hänen sydämessään ikuisesti.
Genre, suunta, koko
Batyushkov työskenteli romantiikan kukoistuksen aikana. Hänen runonsa ovat täynnä surua ja kaipausta. Genren mukaan runo ”Oma geniani” on elegia, koska se välittää runoilijan syvästi henkilökohtaisia kokemuksia, joihin liittyy surun tunnelma. Lyyrinen sankari kääntyy muistiinsa ja keskustelee hänen kanssaan peruuttamattomasta onnellisuudesta.
Runoilija käyttää eleggyssään sellaista runollista kokoa kuin nelijalkainen palkinto, joka välittää tasaisen, mitatun rytmin. Tämän kappaleen riimi tyyppi on sekoitettu. Kirjailija yhdistää mies- ja naisrimiä, mikä antaa tunteen epäjohdonmukaisuuksista. Joten K.N. Batyushkov haluaa osoittaa vilpittömyyden, mitä lyyrinen sankari puhuu. Hänen sanansa eivät ole muisteltuja kuvioita, vaan elävää puhetta.
Kuvat ja symbolit
Painopiste on lyyrisessä sankarissa, joka käsittelee henkisesti muistia: sydämen ja järjen muistia. Nämä kaksi polaarista voimaa ovat kuin vastakkaisia. Ja sydämen muisto, tunne, joka voittaa järjen. Ja sitten hän näkee todellisuudessa nero - rakkaan, joka yksin kykenee täyttämään koko maailman itsellään. Lyyrinen sankari muistaa sankaritar yksityiskohtaisesti, hän ei edes tarvitse hänen henkilökohtaista läsnäoloaan, koska hänen imago on aina hänen kanssaan.
Runossa käytetään monia kuvia. Joten esimerkiksi paimenen kuva. Lyyrinen sankari haluaa korostaa, että hän ei välitä rakastajan asemasta ja vauraudesta, hän rakastaa häntä vain siksi, että hän on hän. Hän ei tarvitse muita syitä. Muistin kuvat ovat myös merkittäviä, joihin kertoja viittaa, osoittaen sydämen muiston voiton.
Teemat ja aiheet
- Runon pääteemana on rakkaus. Lyyrinen sankari palvoa tämän tunteen edessä. Hän on onnellinen siitä, että rakastaa. Vain rakkaan kuva antaa hänelle lohtua ja kykyä luoda.
- Lisäksi kirjailija käsittelee järjen ja tunteiden taistelun ongelmaa. Jos aikaisemmin, klassismin aikana, velvollisuuksien ja tunteiden konflikti ratkaistiin entisen hyväksi, niin lyyrinen sankari valitsee tässä teoksessa epäröimättä tunteita.
Idea
Teoksen tarkoitus on siinä, että rakkaus on mukavuutta ja iloa. Tämä kirkas tunne viehättää ja johtaa unelmamaailmaan. Jopa vieraassa maassa, kun kaikki muu on ympärillä, sydämellinen hellyys auttaa, ei anna ihmisen menettää sydäntä, täyttää elämänsä merkityksellä.
Siksi teoksen pääideana on, että rakastaa on paljon arvokkaampaa kuin olla rakastettu. Kyllä, se on hienoa, kun rakkaus on molemminpuolista. Mutta riippumatta valitun tunteista, sydämesi ja sielusi on täynnä elämää antavaa voimaa, kun rakastat.
Taiteellisen ilmaisun välineet
Teoksessaan K.N. Batyushkov käyttää kaikenlaisia taiteellisen ilmaisun keinoja. Joten kuvaamalla neroa rakkaana, kirjailija käyttää eläviä epiteettejä: ”suloisten sanojen ääni”, “siniset silmät”, “kultaiset kiharat”. Heidän avulla emme voi vain esitellä sankaritar, vaan myös ymmärtää kuinka lyyrinen sankari kohtelee häntä lempeästi ja kunnioittavasti.
Runoilija käyttää myös metafooria, esimerkiksi ”vertaansa vailla olevat paimenet”. Kirjailija painottaa rakkaansa yksinkertaisuutta ja naiivisuutta, avoimuutta.
Lisäksi runossa K.N. Batyushkova voimme tavata syntaattisen rinnakkaisuuden kuvaamalla sankaritar ulkonäköä. Ja korkean luennon “Vlasov”, “kultainen” sanojen käyttö, joka nostaa rakkaan imagoa.